“直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式。写生是锻炼绘画表现技法的基本功,是深入生活、收集素材的主要途径,也是锻炼造型能力,了解物象结构及生态特征的重要手段。”
——写生 10月29日,正值季秋,又是一个霜林尽染,遍山红叶的好时节,为了推动佛教题材漫画的创作与发展,龙泉寺动漫组发起了“登长城绘河山”写生活动,有将近七十名绘画爱好者报名参与。 龙泉寺动漫组是在中国佛教协会副会长、龙泉寺方丈学诚法师的指导下组建的。此次活动由僧团贤启法师带领,组成写生车队,奔向此次目的地——八达岭古长城。这段古长城,位于八达岭西南10华里处,也就是八达岭长城防御体系的西大门——石峡关长城,此处崇山峻岭,沟壑相连,应为八达岭野长城的一段,保存较为原始,多处已为断壁残垣,有的地方已完全消失,只剩下散落各处的砖块,墙体上裂痕斑斑,甚至有的隘口已只留散落的砖块,从远处望去,长城的身影蜿蜒在群山之脊,仍隐约见其当年的雄壮风貌。 望着这千古奇迹,同学们热情高涨,纷纷背起画材,在法师的带领下,大家踩着散落的残砖,开始了今天的登山之旅。法师精神抖擞、健步如飞,大家紧随其后,一路上欢歌笑语。寒风中登长城毕竟是很艰辛的事情,但最终,所有人都到达了山顶。在大风中,大家面对群山高唱“万古长夜,一灯顿启,圣德经劫莫穷,灵山微笑,神窟众会,绍继法脉真宗……”真的是“声振苍穹”,震撼无比。 在山顶写生的原计划因为风大有所改动,改为下两个峰火台,如果出太阳了就画画,如果不出太阳就取消写生,大家边走边祈求,到了第二个烽火台,天气发生了奇妙的变化,阳光真的出现了,大家便停了下来开始画画,让大家意外的是法师也画画了,而且是第一个坐下来画画的。 越来越多的同学加入绘画,气氛越来越热烈,此时,天空中的太阳似乎受到了大家热情的感染,终于从云层中移步出来,放射出无数道耀眼的光芒,划过天空,投射在我们身上。那一瞬间,温暖遍布着全身,忍不住让人想起佛教经典《观世音菩萨普门品》中的“慧日破诸暗,普明照世间”的偈颂。佛法不就是我们生命中的太阳的吗! 大家画的很开心,很投入,很多同修都不是画画专业的,是第一次写生,几位绘画专业的人负责指导,大家的交流很融洽,一片和合的气氛,场面很祥和。 学诚法师说过,任何一项事业的承办都离不开众缘和合。本次长城写生,有一幅画诠释了这一理念。第七组的辅导员李美锦师兄让组员每人都动起笔来,在一张纸上共同创作,你一笔我一笔,大家互相关照他人创作的布局以及笔触去下笔。刚开始大家是一个接着一个下笔,后来变成了大家同时下笔,一张小小的三尺画上面聚满了画笔,也吸引了很多其他组的同学参与进来。 这也看出了大家在这么短的时间内,通过共同创作这一法门成长很快:刚开始的时候大家轮流画,关照上一个人的笔法就可以,后来大家同时作画要同时关照到画纸上的所有同学的笔法。这么多人的心往一处用功,在这样欢喜的共业下,成长也是迅速的。 懂得绘画的同学应该有所体会,自己的一副画作被他人动笔是一件很难接受的事情,因为一幅画往往是作者内心的一个真实写照,画如其人,是不容许他人插足半步的。但是今天,在师长三宝的加持下,大家破除我执互相关照,以真诚心去关待他人,共同描绘出了自己内心,每个人的内心聚集起来就是众缘,在一个画面上呈现出来就是和合。最终呈现出圆满的画作就是众缘和合。用这幅画比喻佛教再贴切不过了,向大家传达佛教的未来靠你,靠我,更靠大家。 渐渐地,天越来越蓝,阳光越来越好,群山的颜色随着阳光的变化而变化着,枯黄的秋草在阳光中变的金光闪烁。下山的时间到了,大家都意犹未尽。 动漫组的义工平时作画有选择电脑软件+数位板的、也有选择纸本+传统画材的,但大家的取材都很有限,多是现有的影像和图片,或者自己拍摄回来描摹,虽然这种工作方式比较方便,但还是少了一些直面真山真水绘画的新鲜感动--这也是创作中最宝贵的、最重要的部分。唐代张璪提出“外师造化,中得心源”。“外师造化”造化即自然。“中得心源”即作者内心的感悟。
历代很多名家都有自然写生的经验,及在山水中的艺术的感悟。五代画家荆浩隐居太行洪谷,常入山林观察体验,醉于其中,得出画松“因惊其异,遍而赏之。明日携笔复就写之,凡数万本,方如其真”之心得,遂有传世《匡庐图》;宋代范宽长年生活在终南太华岩隈林麓之间,常危坐终日,纵目四顾,以求奇趣。虽雪月之际,必徘徊凝览,以发思虑,学李成笔,尚出其下。遂对景造意、不取繁饰,写山真骨,自为一家。故范宽自叹曰:“与其师人,不若师诸造化。”他落笔雄伟老硬,真得山骨,有巨作《溪山行旅图》;元黄公望常居富春江,并饱游其景,“袖携纸笔”,凡遇景物,辄即模记,遂有传世佳作《富春山居图》,其笔墨丰富,枯湿浓淡相宜,丛树云霭映相呼应,小桥渔舟村居点缀于翠微杳霭之间,有“清真秀拔,繁简得中”之美;清画僧石涛,于山川中体悟绘画真谛,提出“脱胎于山川”,并要“搜尽奇峰打草稿”,这更加验证了师法自然的重要性;米芾的“米点山水”也是米芾久居江南山水,长期观察自然,悟江南云雾之美、山峦之苍莽,试创新法,所绘山水独一无二,占绘画史一席之重地;近代更有身体力行之画家,宾虹老人就曾八上黄山,遍游海内,以至“旅行记游画稿积以万计”。在西方绘画史上有划时代意义的艺术流派“印象派”画家们也主张走出画室,深入自然,捕捉和研究光和色。瞬息万变的光影,总是让人惊奇不已,也能很直观的体察无常。
动漫组一直致力于用适合现代人视觉思维的艺术形式弘扬佛法,作为创作者的义工们不仅需要专业技能的学习和完善,更重要的是提升内心的感悟能力,所以动漫组义工们平时除了日常的绘画研习和创作,还一起学习佛法、组织各种活动、交流心得,加强了彼此的了解,也增强了大家的团队意识、承担意识。生命品质的提高不仅使自身的能量和信心大增,还使笔下的画作呈现出希望和力量,感染着更多的人。这次返朴归真的写生活动,便是让我们体味古人、前辈艺术家创作心路的好机会。明代画家董其昌说:“读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,立成鄄鄂”(《画禅室随笔——卷二》)。 写生结束,还做了一场别开生面的作品赏析交流会。 艺术虽然只是一种表现形式,但这种表现形式通过佛法却赋予了新的意义和宗旨。佛法是心法,一切唯心造,大家都用自己内心的感受给大家呈现出了自己的作品。 有集体参与创作的水墨画,灵山微笑,震旦神州,大家用心感受到了师父慈悲愿力下汉传佛教的前景,大家志同道合,心心念念跟随师长的步伐;有的画出了整个碧云蓝天,美似藏地的天空,大家感受到了
佛菩萨就是不远的地方等着我们,成佛这条路离我们其实并不遥远。踏着历史的足迹,有的描绘出了残垣断壁的景象,外在的东西不管多么的坚固,始终逃脱不了无常的宿命。每个孩子都是美的天使,在他们笔下画出了所有人的微笑,以及最美的世界。在老人的笔下画出了秋景中的一点红,画出了新的希望。在所有人心中,其实都定格着一副很完美的作品,但是用绘画这种方式表现出来,却需要很多的元素组成,基本素材,老师的指导,一笔一笔去描画,用心去感受。在学习佛法的道次第中,我们照样也离不开师长的指导,离不开团队共业的力量,离不开自己一步一个脚印的前进。
动漫组郑晓亮分享:“绘画,是一种视觉艺术,是人们心对境的感受,是人们内心世界状态的一种表现。其实这里很多同学都是初次画画的,但他们画画的态度却都非常专注。这促使我回忆起初学绘画的往事。我从刚学画画到现在也有十几年的时间了,虽然当初的那种状态已模糊,可从他们的画中我似乎看到我当年画画的影子是那样的单纯,那样的真挚,那样的热忱。这不禁使我联想到佛法里讲的要不忘初心,最初的发心是最重要的。” 动漫组曹然分享:“法师的一句‘越冷越好’始终在我脑海中回荡,简单有力的四个字如同灌顶真言般给了我无比强大的力量,从中我体悟出三个词:坚强、坚忍、坚持。不管在山上还是山下生活和修行的道路中会遇到无数的挫折与磨砺,就像今天大家爬长城遇到的无常、寒风、辛劳、饥饿等等诸多境界,如果没有坚强、坚忍和坚持的心,又怎么能顺利的克服这些境界呢。” 动漫组曹然分享:“法师的一句‘越冷越好’始终在我脑海中回荡,简单有力的四个字如同灌顶真言般给了我无比强大的力量,从中我体悟出三个词:坚强、坚忍、坚持。不管在山上还是山下生活和修行的道路中会遇到无数的挫折与磨砺,就像今天大家爬长城遇到的无常、寒风、辛劳、饥饿等等诸多境界,如果没有坚强、坚忍和坚持的心,又怎
么能顺利的克服这些境界呢。”